油画人物又称为“人物油画”，是油画体裁的主要门类之一。人物油画最能体现出立体感和质感，是西方油画家最钟爱的体裁。由于油画材料的特性粘稠，很适合画立体的人物肖像，所以欧洲历史上的油画名作大多为油画人物。

印象派之前西方油画大师色彩体系的演变和传承历史：

西方油画作为一种绘画艺术，是人类精神文化的重要依存形式，是信息和情感的载体，而色彩是油画的重要表现符号。

随着艺术的不断发展和历史的变迁，西方油画艺术中的色彩也在不断演变，其经历16世纪的文艺复兴时期、19世纪的印象主义时期，以及20世纪的野兽主义时期等重要的历史发展阶段。

在这些历程中，油画色彩在各流派大师的共同挖掘和创作下技法纷呈，形成了主观性、象征性、装饰性的艺术特征。

16世纪——文艺复兴时期油画色彩的光影与明暗

16世纪的名作《蒙娜丽莎》达芬奇通过对远景施用蓝绿色调来陪衬蒙娜丽莎美丽的肤色，并运用 渐隐法使色彩近暖远冷、远虚近实增加画面空间感。